viernes, 27 de junio de 2025
Nota de prensa remitida por el Gabinete de Comunicación de la Xunta de Galicia:
A Cidade da Cultura acolle o venres 13 de febreiro a estrea en Europa de Acceso, obra do chileno Pablo Larraín, director da mítica película NO e que en febreiro forma parte da competencia oficial na Berlinale coa súa última cinta El club. No marco do festival Escenas do cambio, promovido pola Consellería de Cultura, Educación e Ordenación Universitaria, Larraín presenta unha historia dura protagonizada por Roberto Farías, recoñecido como un dos máis grandes actores de América latina.
Acceso representarase o venres e o sábado ás 20:30 horas na Sala I do Museo Centro Gaiás con Sandokan, vendedor ambulante nun bus do Transantiago, como protagonista. Larraín preséntanos a un gladiador urbano que rebela sinais profundos dun lugar de vida, dor e goce, acompañado dunha linguaxe lumpen, atroz e poética á vez. Cos abusos sexuais como trasfondo, Acceso é unha peza difícil e atrainte creada e interpretada en xerga coa, variante chilena do castelán.
A xornada comeza as 17 horas, coa segunda función de La máquina de la soledad. Teatro de objetos documental, de Oligor e Microscopía, unha poética homenaxe ao obxecto-carta e ao correo postal.
E ás 18:30 horas, Mis Documentos, o ciclo de conferencias performativas comisariado pola arxentina Lola Arias, terá como protagonistas a dous artistas galegos: Diego Anido e Uxía P. Vaello. Deste xeito, Diego Anido sacará a relucir extranos segredos familiares en La piel de mi familia, mentres que a coreógrafa Uxía P. Vaello tratará de descubrir por que o seu avó José Vaello, un republicano atípico, estivo detido na Illa de San Simón.
Escenas do cambio arrancou o xoves 12 de febreiro coa segunda semana de programación coa mexicana La Máquina de la soledad. Teatro de objetos documental e Mis documentos Bos Aires. Nesta última, que supón a estrea en Europa deste proxecto da arxentina Lola Arias, as protagonistas serán Sofía Medicci con Traducción simultánea, onde nos ofrecerá o proceso de investigación para relizar unha performance e as ideas erradas en relación a súa representación; e Tálata Rodríguez con Padre postal, onde reflexiona sobre a relación co seu pai a través da relación epistolar mantida entre 1989 e 2002.
A última das propostas foi a italiana UNTITLED_I will be there when you die de Alessandro Sciarrioni, unha práctica coreográfica e performativa sobre o paso do tempo que nace dunha reflexión sobre a arte dos malabares. A obra representa o segundo capítulo dun proxecto máis amplo hamado Will you still love me tomorrow?, unha investigación sobre os conceptos de tensión, perseverancia e resistencia.
As entradas para todas as funcións do festival están á venda no Punto On da Cidade da Cultura e www.servinova.com a un prezo de 8 euros, a excepción das función de Mis Documentos, que teñen entrada de balde previa retirada de invitación no mostrador do Museo Centro Gaiás (máximo 2 por persoa).
Escenas do cambio ofrece tamén a alternativa 4x3 (asiste a catro funcións e paga tres) por 24. Esta última opción só está dispoñible a través do teléfono de servinova 902 504 500.
Fotografía: http://vivea.gal
Nun momento de auxe das intelixencias artificiais xerativas, 'Castelao. Mirar por Galicia' aposta polo emprego destas tecnoloxías para achegar a nosa historia e a nosa cultura a todo tipo de públicos, aproveitando todo o potencial das novas linguaxes, pero tamén facéndoo dun xeito ético e responsable, sen deixar de lado o necesario traballo de autor. O estudio compostelán Maxina é responsable do deseño conceptual, animación e deseño desta experiencia, baixo a dirección artística de Carlos Seijo, mais son numerosas as empresas galegas que forman parte deste proxecto, entre as que se atopa o Laboratorio Numax, ao cargo do deseño gráfico en sala; a produtora audiovisual Miramemira, responsable dos audiovisuais; MADA producións, que se ocupou da accesibilidade; Daexga, que se encargou do transporte e montaxe, e Vifer, de cuxa autoría é a instalación de gráfica.
Música, territorio e natureza son os eixos fundamentais do Fisterra Experience, unha singular cita musical que regresa esta fin de semana á vila mariñeira de Fisterra co apoio dos Concertos do Xacobeo para celebrar a súa segunda edición os días 27, 28 e 29 de xuño. Fisterra Experience busca achegarse á arte dun modo cercano, ofrecendo experiencias únicas e inspiradoras. O festival explora as posibilidades que ofrecen o territorio e a natureza de Fisterra, desde unha ollada sostible e comunitaria. Entre as bandas e artistas destacados do seu cartel, danse cita nomes como Baiuca, Mondra, Helena Egea, Sabela & The Heartbreakers, A Pedreira e Andhrea & The Blacks Cats, entre moitos outros. Deste modo, o Fisterra Experience renace neste 2025 para ofrecer unha experiencia musical cualitativa que vai da electrónica ao soul, do pop ao jazz e a nova música tradicional, entre outros sons, nunha contorna única.
