lunes, 19 de mayo de 2025
En el principio era el viaje es el título de la vigésimo octava edición de la Bienal de Arte que organiza el Museo de Pontevedra, en la que toman parte 29 artistas gallegos y del resto España, así como portugueses, holandeses, de Bélgica, de Italia, de Gran Bretaña, de Turquía, griegos y franceses.
La Bienal de Pontevedra crea también un paralelismo con las conmemoraciones del Año Jubilar Compostelano, pasado y presente de una de las más importantes peregrinaciones humanas que siempre ha aliado el hecho cultural al movimiento y a las relaciones entre las personas y los pueblos.
En el principio era el viaje no constituye sólo un epígrafe, sino que se trata de un concepto que asume la apertura geográfica de la propia exposición, la ruptura de fronteras en el arte contemporáneo y su carácter nómada. La muestra permanece abierta al público hasta el día 5 de septiembre.
La presente edición de la Bienal de Pontevedra mantiene el Pazo da Cultura de la capital provincial como una de sus sedes principales y utiliza también los espacios de la Facultad de Bellas Artes y la Escola de Restauración, así como el instituto Valle-Inclán, edificios situados en la Alameda del centro peatonal de Pontevedra.
Apostando especialmente por la revisión de valores emergentes, la Bienal de Pontevedra desempeña un papel destacado en la divulgación de autores locales con la producción de obras
significativas y en la introducción de artistas internacionales en el panorama peninsular.
O ciclo de concertos Orballo Cultural vén de presentar a súa edición 2025, que se celebrará entre os meses de maio a setembro. Este ciclo propón levar ata distintas localidades da xeografía galega, concretamente aos concellos de Estrada, Tomiño, O Porriño, Ribadavia, Muxía, Noia, Ferrol e Sanxenxo, a artistas da escena musical galega. Entre os nomes xa confirmados están Xabier Díaz & Adufeiras de Salitre, Su Garrido Pombo, Herdeiros da Crus ou The Limboos. O ciclo Orballo Cultural busca unir a variada oferta musical de Galicia co patrimonio cultural e natural de distintas localidades, de tal modo que se pon en valor a rica variedade de opcións turísticas da comunidade. Ademais, integra a gastronomía e a artesanía como valores engadidos, nunha proposta que quere apostar pola sostibilidade e a igualdade.
A exposición afonda na realidade das cantareiras dende o século XVIII ata os nosos días. Daquelas, as mulleres das aldeas tocaban por pura necesidade, xa que non había outra maneira de escoitar música ca creándoa. Frei Rosendo Salvado e Rosalía de Castro xa se interesaron no seu tempo polas cantigas populares galegas considerándoas 'pura poesía, sen artificio' a pesar de estar nunha lingua diferente da oficial e proviren de mulleres labregas, de clase baixa. Rosalía foi, de feito, quen máis se identificou con esa literatura, empatizando co sentimento do pobo e levándoo ás altas esferas da época. A mostra tamén recolle, a través de varios documentos, o interese de persoas estranxeiras como Dorothé Schubarth, Alan Lomax ou Gustav Henningsen pola nosa tradición.
