miércoles, 4 de junio de 2025
A ConsellerÃa de Cultura, Educación e Ordenación Universitaria programa unha serie de actividades en torno á exposición Esther Ferrer. En catro movementos, que dende o pasado xullo acolle o Centro Galego de Arte Contemporánea.
Debido ao gran éxito da mostra da donostiarra, o CGAC pospón ata o 7 de outubro a súa clausura, programada inicialmente para o 30 de setembro, tempo no cal se realizarán diversas actividades vinculadas á obra da artista. Deste xeito, terá lugar o ciclo Música e arte. Correspondencias sonoras, que inclúe unha mesa redonda e un concerto desenvolvido por Vertixe Sonora Ensemble, no que se liga a música contemporánea ás exposicións programadas no centro.
Durante os dÃas 28 e 29 de setembro, e os dÃas 5 e 6 de outubro, os asistentes poderán disfrutar do taller O corpo transparente, dirixido por Carlos Tejo, que se centrara na creación artÃstica tomando como punto de partida o traballo da autora donostiarra e as súas reflexións acerca da performance. Ademais, o 2 de outubro terá lugar a derradeira visita guiada pola exposición conducida profesionais do ámbito cultural e artÃstico, neste caso da man do artista e crÃtico de arte Jorge Varela.
Ciclo ‘Música e arte. Correspondencias sonoras’
O ciclo Música e arte. Correspondencias sonoras, programado para mañá 25 de setembro no CGAC, inclúe unha mesa redonda e un concerto con tres estreas que encomenda o grupo Vertixe Sonora, no que se liga a música contemporánea con cada unha das exposicións programadas no centro.
Os compositores que participan na actividade, Teresa Carrasco, coa súa obra ...tiempo; Sivan Cohen-Elias, con To move you stay; e Oriol Saladrigues, con Marco que enmarca marco, que enmarca marco, etc... que no enmarca nada, toman como punto de referencia os conceptos que Esther Ferrer manexa no seu traballo: tempo, infinito, presenza e repetición.
Se a composición de Oriol Saladrigues se centra especificamente no elemento da repetición, a de Teresa Carrasco explora o tempo en relación cos outros tres elementos. A de Silvan Cohen-Elias constrúese a partires do concepto de presenza, cunha concepción coreográfica caracterÃsticas das súas últimas composicións que conecta coa arte performativa de Esther. Asà mesmo, o programa inclúe as obras de Alex Hills, 5 Resonance Studies e o Fail de Milica Djordjevic, que se presentan por primeira vez en España e nas que subxace a idea de infinito.
Previamente ao concerto terá lugar unha mesa redonda na que participarán os compositores Sivan Cohe-Elias e Oriol Saladriguez, onde falarán sobre a súa obra.
Taller de performance ‘O corpo transparente’
O taller O corpo transparente, dirixido polo profesor da facultade de Belas Artes de Pontevedra, Carlos Tejo, centrarase na creación artÃstica tomando como punto de partida o traballo da autora donostiarra e as súas reflexións acerca da performance.
Este obradoiro, que se desenvolverá en 4 sesións durante os dÃas 28 e 29 de setembro e o 5 e 6 de outubro, tratará a identificación e a práctica das estratexias fundamentais desta disciplina, atendendo de xeito especial ao papel do corpo e as súas implicacións nas diferentes fases de creacións. Traballando con exercicios baseados no son, no ritmo, na presenza, no tempo, no azar e no espazo, os asistentes poderán ampliar o seu abano de recursos expresivos levando a cabo proxectos propios e xerando novos discursos que desafÃen a materialidade da obra de arte.
As sesións terán un carácter eminentemente práctico e un enfoque baseado na importancia da experiencia, pero incluirán tamén unha breve introdución aos alicerces teóricos da performance e un achegamento á obra de artistas españois cuxo traballo se está a desenvolver enteiramente no marco desta disciplina como Juan Hidalgo, Bartolomé Ferrando, Los Torreznos, Nieves Correa ou MarÃa A. A.
Visitas guiadas por profesionais culturais e artÃsticos
Por último, dentro do programa de visitas guiadas á exposición de Esther Ferrer conducidas por profesionais do ámbito cultural e artÃstico, o vindeiro martes 2 de outubro terá lugar a derradeira de man do artista e crÃtico Jorge Varela. Estas visitas plantéxanse como unha conversa sobre as exposicións entre o público e profesionais de diferentes disciplinas culturais, permitindo ao público asistente cada semana compartir múltiples puntos de vista sobre as linguaxes artÃsticas contemporáneas e outras cuestións que susciten interese.
'Castelao. Mirar por Galicia' incluirá unha experiencia inmersiva con videoproxección cúbica: un resumo do periplo vital e creativo de Castelao, relatado en primeira persoa, que presentará tamén unha selección de obras dotadas de vida mediante técnicas de animación 3D e intelixencia artificial nunha recreación artÃstica do seu espÃrito creativo. Ademais, estase a realizar un traballo de recreación da voz do intelectual, da que se conserva un único rexistro sonoro: a mensaxe que gravou en fonopostal na Central de Correos de Bos Aires, co gallo da estrea de Os vellos non deben de namorarse en Montevideo en 1941, conservada no Arquivo Sonoro de Galicia do Consello da Cultura Galega. O arquivo someteuse a un depurado do son para, a continuación, adestrar unha intelixencia artificial para reproducir con fidelidade o timbre, entoación e textura da voz.
Memorias dun neno labrego, de Xosé Neira Vilas, e Hamlet, de William Shakespeare, serán as producións centrais do Centro Dramático Galego para a próxima temporada 2025-2026, na que porá o foco nos clásicos tanto galegos como universais. A unidade teatral acaba de lanzar a convocatoria do proceso de selección dos 23 intérpretes destes espectáculos, que teñen prevista a súa estrea para o primeiro semestre de 2026. Das prazas convocadas, sete corresponden ao elenco da adaptación teatral do emblemático libro de Xosé Neira Vilas, para o que o CDG contará na dramaturxia e dirección con Cándido Pazó. Da súa man, o personaxe de Balbino volverá cobrar vida nunha proposta evocadora que combinará teatralidade e poesÃa.
