jueves, 5 de junio de 2025
Co profesor da Facultade de Belas Artes Nono Bandera como comisario, a mostra, sinala, “articúlase a partir de cruces e asociacións arredor da obra” de Seoane e afonda en “como certas ideas ou prácticas artÃsticas viaxan dun lugar a outro, adáptanse e transfórmanse”.
Como explica Gabler, conversas previas con Bandera levárono a afondar na figura e traxectoria de Seoane (Bos Aires, 1910 – A Coruña, 1979), tanto polo seu interese “pola relación entre a arte e a cultura popular”, como por artistas que “traballaran en distintos medios”, lembrando neste punto as “incursións de Seoane no deseño, co proxecto de Sargadelos, que era en certa medida unha forma de levar a cultura tradicional á modernidade”. Ademais, o feito e que Seoane fose fillo de emigrantes e nacese na Arxentina, paÃs ao que tivo que retornar como exiliado, facÃa del unha figura idónea para un proxecto que aborda tamén “o intercambio cultural entre España e América do Sur”, como destaca Gabler, que nos últimos anos protagonizou exposicións en Chile, Estados Unidos e Inglaterra. Estas conexións vense reflectidas á súa vez no tÃtulo da mostra que, como engade Bandera, “non só fai mención ao azul de Seoane, senón tamén ao outro lado do mar” e a unha tenda na que atopar “algunha sorpresa inesperada”.
Un proxecto especÃfico para a Sala Moldes
Ideada para este espazo, Ultramarinos Seoane presenta instalacións como Laboratorio de formas, que alude ao proxecto impulsado por Seoane e DÃaz Pardo, como “unha sorte dunha nova Bauhaus”, sinala Gabler, que conecta este proxecto coa escola alemá de Ulm. “Unha cuestión que me pareceu moi interesante de Sargadelos é o rescate do local, da historia e das formas, pero poñéndoo en diálogo coa modernidade”, engade o artista chileno, que afonda tamén nesta idea incorporando unha representación do “deseño modernista” que Seoane realizou dun gaucho en No soy de aquÃ, ni soy de allá, un mural que alude “á idea de migración”.
Outra propostas é o mosaico pictórico de 70 módulos Vidas paralelas, que conecta á obra do republicano Luis Seoane coa do “pintor franquista” Fernando Ãlvarez de Sotomayor, tamén galego. Este, lembra Gabler, fóra director da Escuela de Arte de Chile e do Museo do Prado, chegando a “coincidir xeograficamente con Seoane” en 1947, cando coordinou unha exposición en Bos Aires, idea que Gabler traslada a unha peza na que conecta obras destes dous pintores e de José Gutiérrez Solana, participante naquela exposición.
Primeira exposición do curso
Coa inauguración desta mostra, na tarde deste xoves, arranca a programación da sala Manuel Moldes neste curso, sendo ademais unha proposta que conecta directamente con dúas das liñas que articulan a programación deste espazo, como lembra o seu coordinador, Ignacio Pérez-Jofre. Concretamente, sinala o tamén vicedecano de Cultura, cos obxectivos de “traer artistas do ámbito nacional ou internacional que acheguen algo interesante ao noso contexto” e de acoller propostas que atendan “cuestiones e manifestacións propias no ámbito cultural de Pontevedra e Galicia”. Neste caso, lembra, ao positivo de “acoller o traballo dun artista internacional, que ademais supón unha colaboración coa Universidad Finis Terrae”, súmase o feito de que se trata dun proxecto expositivo “que dialoga cun dos máis importantes creadores da arte e a cultura galega”, e que se enmarca á súa vez “no contexto do intenso debate sobre o pensamento decolonial, as idas e vidas da emigración e o exilio e as mutuas influencias culturais”.
O tÃtulo da mostra, que poderá visitarse no Museo de Belas Artes ata o 14 de decembro, xorde das dúas grandes obras que Isaac realizou en distintas épocas sobre o relato mitolóxico da nave do barqueiro do inframundo. O tema, que insinúa a viaxe do pobo galego cara ao seu destino, evoca aquà o propio percorrido creativo do artista. AsÃ, a exposición artéllase en cinco seccións coas que se pretende amosar esa traxectoria, desde os seus inicios pictóricos e a transición da pintura á cerámica, pasando polos seus grandes proxectos como Cerámicas do Castro, o seu labor no Laboratorio de Formas xunto con con LuÃs Seoane ou o seu papel nos deseños de Sargadelos. A exposición completarase con actividades paralelas cun ciclo temático de conferencias, un curso a cargo do profesor e crÃtico Alberto Cartón e visitas guiadas para centros escolares, asociacións culturais e público en xeral. Unha programación destinada a difundir o legado de Isaac DÃaz Pardo.
As curtametraxes volven formar parte do Ciclo de Cinema Mestre Mateo, que levará os oito filmes curtos de ficción e animación finalistas e gañadores da última edición dos Premios Mestre Mateo a 24 concellos das catro provincias localizados fóra da contorna das grandes cidades e que non contan cunha oferta de salas comerciais estables. O programa, dividido en dúas sesións, inclúe os filmes finalistas nas categorÃas de Mellor Curtametraxe de Animación e Mellor Curtametraxe de Imaxe Real da última edición dos devanditos galardóns. No bloque de ficción poderán verse Pura, de Carmen Méndez; Véxote, de Óscar Pardo; Nai, de Tito Refoxo; e Platónico, Platónica, de Xacio Baño. Na categorÃa de animación exhibiranse Eu vou comigo, dirixida por Chelo Loureiro; Sinapse, de Carlos Cuesta; AvetimologÃa, de Xosé Zapata; e Noites de prata, de Soraya Antelo.
