miércoles, 18 de marzo de 2026
Na inauguración da mostra este venres, Ana MarÃa Torrado, directora de Ãrea de Dinamización Cultural e Educativa e Integración do Campus de Ourense, salientou que “aÃnda que se abre unha nova etapa para a sala, continúa o espÃrito crÃtico do seu proxecto anterior, que se chamaba Estado CrÃtico”. Neste cambio de etapa, quixo agradecer o traballo “intenso e moi continuado” realizado por Xosé Manuel Buxán e as persoas que participaron da súa etapa e dar a benvida a Sara Donoso, que comisariará as catro primeiras mostras deste novo ciclo dun “espazo que penso que é recoñecido pola súa innovación artÃstica”.
Pola súa banda, Sara Donoso explicou que a súa nova etapa á fronte da Sala Alterarte ábrese cun ciclo expositivo que leva por tÃtulo Activar a mirada. Des-ordenar o pensamento. Nel, indicou, comisariará as exposicións de catro “artistas de formas de facer moi diversas pero dalgún xeito conxúganse os seus intereses nun punto que ten que ver con esa mirada crÃtica, con esa intención de volver a interpretar o mundo desde outras formas, de reprantexar a historia. Neste caso, con todo o que ten que ver co universo feminino”. A primeira elixida, dixo, é Isabel Flores, artista formada entre as facultades de Belas Artes de Sevilla, La Laguna e a Universidade Mimar Sinan Güzel Sanatlar de Estambul (TurquÃa), que cursou o Mestrado en Arte Contemporáneo, Creación e Investigación na Facultade de Belas Artes de Pontevedra, onde actualmente continúa a súa formación no programa de Doutoramento en Creación e Investigación en Arte Contemporánea.
Formas, repeticións e erros
De Formas e tránsitos, a súa comisaria salientou na presentación que se trata “dun traballo espectacular” no que Isabel Flores “reivindica o ornamento, a decoración dentro do espazo da arte e da arte contemporánea, algo que agora entendemos como habitual pero que non o foi ata hai moi poucas décadas”. Segundo explicou, na Sala Alterarte a artista “creou unha instalación especificamente pensada para este espazo e prantexada para que sexa un percorrido case performático a través do corpo e das transparencias que se van xerando”, apostando tamén pola “idea da pintura expandida”, que sae do marco e desborda o espazo para tocar tamén o arquitectónico e o escultórico. A mostra, dixo na súa intervención Sara Donoso, “combina dúas miradas: por unha banda o que temos nas paredes son motivos dun azulexo que se atopaba na cociña da casa dos seus avós, deulle unha volta e recreounos nas paredes, e por outra banda o que temos nos panos colgantes son motivos atopados en TurquÃa. Asà está a combinar estas dúas memorias, o máis Ãntimo, o máis o persoal e o colectivo”.
Na mostra Isabel Flores compaxina a intervención sobre muro coa disposición de varios panos serigrafiados en gasa suspendidos do teito e que obrigan a establecer para o espectador un percorrido non lineal “onde o corpo se activa como suxeito actuante”. Neste senso, sobre Formas e tránsitos, a artista explicou que, seguindo a liña de traballos seus anteriores, a súa pretensión foi “crear un espazo envolvente a partir da repetición ornamental”, afondando “na relación que se crea entre o espazo, o obxecto e as persoas” e “enfatizando o decorativo tamén da arte”. O seu traballo, dixo “céntrase nas formas ornamentais”, neste caso procedente dun azulexo, repetindo o ornamento en diferentes soportes para expandir a pintura e crear asà un espazo envolvente.
A partir desa repetición, indicou a artista, “xéranse variacións e a obra evoluciona”. Neste senso Isabel Flores comentou a súa visión de que aÃnda que “o proceso de serigrafÃa se asocia á obra múltiple, para min é unha ferramenta para pintar” xa que, afirmou, “hai unha repetición pero ao final cada peza é única. A partir desa repetición xéranse erros, pero entendendo os erros como unha variación, non como algo que estea mal, e desas variacións saen novas formas e esas novas formas son as que levo ao muro”. Froito dese proceso, sinalou a artista, nace unha mostra “cun efecto envolvente, na que se busca que a obra se transite, que a pintura se transite e que non teñamos unha imaxe estática de enfrontarnos a unha obra de maneira frontal, senón que realmente estamos dentro dela”. Na realización da mostra, a artista contou coa asistencia da alumna da Facultade de Belas Artes do campus de Pontevedra Marina Aradas para a pintura das paredes da sala.
Con esta decisión, procúrase ampliar a internacionalización, unha maior apertura á creatividade dixital coa irrupción das novas tecnoloxÃas e darlle pulo a súa descentralización dentro e fóra de Galicia. O obxectivo con esta renovación é impulsar estes eidos na actividade deste centro museÃstico, referente da arte contemporánea en Galicia e España, tras case once anos con Santiago Olmo á fronte da súa dirección. Como resultado do seu labor, o Centro Galego de Arte Contemporánea acadou en 2025 ser recoñecido como Insignia da cultura galega polo Observatorio da Cultura da Fundación Contemporánea, segundo os resultados do prestixioso informe elaborado coas valoracións de máis de 400 expertos e profesionais de toda España.
O presidente da Xunta informou de que 'Galicia vai liderar un val especializado en tecnoloxÃa cuántica no que participarán nove paÃses europeos' e que contará cun investimento de 14,3 millóns de euros. Rueda lembrou que a comunidade 'está a posicionarse como referente europeo' neste eido e asegurou que o feito de que Galicia lidere un proxecto 'nunha materia con tanto futuro é un reflexo da boa saúde da I+G+i galega'. A Comisión Europea acaba de conceder un novo proxecto de cuántica polo que a nosa Comunidade vai liderar un val de innovación, é dicir, unha iniciativa de colaboración entre rexións que destacan pola súa capacidade neste ámbito e que, grazas a este val, van conectalas para facer novos desenvolvementos e incrementar a soberanÃa da UE.
