Notas de prensa

A UVigo reivindica 'a teima por imaxinar' de Isaac Díaz Pardo

Deseño, memoria e compromiso, impulsada pola Facultade de Deseño e comisariada pola profesora Silvia García. “Coidamos que a sociedade aínda lle debe moito ao seu esforzo vital, á súa teima por imaxinar, poñer en marcha e recuperar entidades que esmorecen. As novas xeracións temos que coidar o compromiso co seu legado”, explica a docente.

A exposición, que se poderá visitar ata o 9 de xullo, comprende libros e catálogos sobre Isaac Díaz Pardo, bocexos de obras, fotografías, documentos persoais, pezas de cerámica, entrevistas, etc. A través de todas elas, a mostra permite facer un percorrido pola súa vida e obra, dende os seus primeiros anos como pintor, pasando polo impacto que tivo o fusilamento do seu pai, ata a viraxe cara o deseño e a posta en marcha de Cerámicas do Castro, a recuperación de Sargadelos, e finalmente, unha última etapa, na que estivo apartado das súas empresas e iniciativas.

Protexer o seu legado

A comisaria explicou que, ademais de comprender ese “transcurso vital de Isaac” o que se busca con esta mostra é “facer unha exposición pedagóxica que poida ser visitada por centros escolares para dar a coñecer algo da vida e do inmenso traballo de Díaz Pardo”. E é que como destacaban tanto García como Carolina Díaz, neta maior do creador, o seu legado está en perigo, sen unha fundación que o protexa e xa moi diluído entre as novas xeracións. Ademais, engadía García, “como profesora dunha Facultade de Deseño, teño moito interese en que todos estes arquivos estean dispoñibles para que se poida seguir investigando e facendo tese e proxectos arredor de Díaz Pardo”.

Pola súa banda, o reitor da UVigo, Manuel Reigosa, reivindicou a “figura xigante de Díaz Pardo, que debe estar na memoria de todos os galegos e galegas, porque se queremos unha sociedade e unha universidade plenamente galega e universal, temos que coller o exemplo dunha persoa que foi universal, que o deixou todo para voltar a Galicia e poñer en marcha iniciativas que nos fan mellores como sociedade e que foron, non só inspiradoras, senón tamén competitivas”.

Neste senso, a súa neta maior, ademais de lembrar momentos da súa infancia, debuxando co seu avó no seu despacho, tamén quixo reivindicar o seu galeguismo, pero non só o ideolóxico, senón tamén o empresarial. “Niso tamén foi pioneiro”, destacaba Díaz, demostrando que este tipo de emprendemento ligado á terra e á cultura “pode triunfar e ser competitivo, rozando a utopía, pero transformándoo en realidade”. De feito, tamén puxo en valor o que cualificou como “o gran triunfo anticapitalista no capitalismo, que foi conseguir reinvestir os beneficios económicos en labor cultural e intelectual, e iso foi algo moi pioneiro”. Con todo, lembraba a súa neta, a pesar de todos estes éxito, el víase como un fracasado, por tantas ideas que non conseguiu levar a cabo, “porque tiña tantas, que precisaría tres vidas máis para facelas todas realidade”.

Da pintura a converterse nun transformador das artes galegas

A mostra percorre a traxectoria de Díaz Pardo e comeza coa primeira etapa como pintor tras estudar Belas Artes, da que se amosan varias fotografías, e que deixou paso ao seu interese polo deseño industrial, “canso de pintar a vida burguesa e os ricos do país”, como deixou escrito en O meu cabalete, texto que se pode ver na mostra. Rachou entón con esta faceta para montar o seu primeiro estudo de cerámica e poñer en marcha en 1949 Cerámicas do Castro. A mostra acubilla algunhas pezas iniciais dunha “primeira etapa figurativa”, moi diferentes do que logo serían os sinais de identidade do Castro. Tras o éxito desta iniciativa empresarial e xunto con Luis Seoane creou o Laboratorio de Formas como un instrumento para revitalizar a identidade cultural galega a través de diferentes iniciativas que integraron cultura, industria, memoria, arte e deseño e cuxo maior logro foi a recuperación da fábrica de Sargadelos. Todo sen deixar de lado a creación de Edicións do Castro, algúns de cuxos libros se mostran nesta exposición e que permitía publicar investigacións e ensaios “sobre o pasado e o exilio”; a Escola Libre de Cerámica; as Galerías Sargadelos, convertidas en verdadeiros centros culturais, ou Instituto Galego de Información.

E é que como se destaca no catálogo da exposición, “o deseño contemporáneo en Galicia non se pode entender sen o traballo levado a cabo por Isaac Díaz Pardo ao longo da súa vida”. As iniciativas emprendidas xunto con Luis Seoane e outros exiliados para poñer en marcha o Laboratorio de Formas de Galicia como un “artefacto conceptual” que amparou numerosos proxectos culturais e empresariais “son fundamentais para comprender o deseño galego da última metade do século XX”. O seu traballo permitiu “anovar a iconografía da identidade galega e crear o seu máis importante ecosistema cultural cunha iniciativa privada que procuraba a recuperación do patrimonio intelectual dos exiliados” pero sen deixar de lado a “investigación e innovación dos futuros deseñadores e artistas”.