jueves, 10 de julio de 2025
“Para este trabalo parto dun amor moi grande á natureza, ela foi a que me inspirou e conectou coa intención desta exposición e a través dela realicei unha viaxe interior de introspección e coñecemento”, recoñece Blanco Salgueiro, que presenta as diferentes obras como “retratos de seres” xurdidos da natureza. “Cando falo de seres, falo de conciencias, de sabedorÃas presentes neses retratos que nos miran e que, ao mirarnos, poden facer de espello do noso propio ser, das nosas sombras, máscaras, medos e tamén luces”, salienta a artista respecto do motivo dunha exposición que, recoñece, nace dunha mirada “espiritual” e dunha concepción de arte como “un vehÃculo de crecemento persoal”.
Do natural ao fractal
As obras que integran estas exposición teñen todas elas como punto de partida unha fotografÃa tomada nunha contorna natural, á que posteriormente Blanco somete a un “traballo de edición, creando un espello, en ocasións múltiple e noutras dobre”, que lle permite vez afondar “na fractalidade da imaxe, en como a realidade está contida en múltiples realidades”. Este traballo de edición fotográfica, dirixido a multiplicar “os patróns” da natureza, serve posteriormente como punto de partida aos lenzos que se presentan por primeira vez nesta exposición.
Esta serie de obras, insÃrense á súa vez na serie Los habitantes de Gaia, “un proxecto que levo anos realizando e que evolucionou moitÃsimo”, explica Blanco, desde que comezou con el en 2012. De feito, ata o de agora só se materializara, “de forma dixital”, dando un novo paso con esta serie de cadros, que á súa vez, forman parte do libro que a artista vén de editar, tamén baixo o tÃtulo de Te miro y me veo. Non obstante, matiza, non se trata “propiamente dun catálogo” da exposición, senón que busca, ao igual que a propia mostra, “ser un libro para meditar”, presentando as diferentes obras xunto coas “mensaxes” que xorden da “conexión coa propia enerxÃa do retratado que experimento”. Mensaxes que, como explica, “falan de conectarnos e de entender que todos estamos unidos e que, á súa vez, a vida natureza está dentro de nós”.
O Festival Abanea celebrará entre o 16 e o 20 de xullo a súa cuarta edición cun programa de danza contemporánea de distintos estilos que distribuirá 15 funcións de nove compañÃas entre os concellos de Ames, Outes, MarÃn, Foz e Celanova. ISMO Cultura, colectivo organizador do encontro, estenderá asà a súa actividade de exhibición e dinamización ás catro provincias. A bailarina Andrea Castro presentou a primeira fase do espectáculo Lola y los lamentos, como artista seleccionada para o acompañamento bienal 2025–2026 co que o festival apoia procesos de creación de artistas emerxentes e que nesta edición terá como resultado a estrea de 'A mona de seda'.
As diversas actividades do festival terán lugar do 28 de xullo ao 1 de agosto no claustro do Mosteiro de San Salvador de Celanova. A actuación que inaugurará a cita será a da Banda de Música de Celanova con James Morrison, un concerto único en España que terá lugar ás 20,30 horas. Ademais deste, subirán ao escenario a Boston Brass de Estados Unidos, Abraham Cupeiro coa Orquestra Gaos e pechará a edición o Hércules Brass Ensemble dirixido por Isabel Rubio e coa Boston Brass e Adam rapa como solistas. AsÃ, os concertos complementaranse con cinco dÃas de actividades formativas para un centenar de estudantes procedentes de distintas comunidades autónomas. Clases de alto nivel da man dalgúns dos participantes nas actuacións e un seguimento continuo e individualizado que garante un acompañamento pedagóxico para o alumnado que xa leva participado en varias edicións consecutivas do festival.
