martes, 17 de marzo de 2026
O Salón Teatro de Santiago de Compostela ofrece o sábado 2 de marzo, ás 20.30 horas, unha mostra pública do proceso de creación de Symon PédÃcrÃ, o novo espectáculo do performer Diego Anido, quen conclúe asà a residencia artÃstica que vén desenvolvendo desde mediados de mes no Centro Dramático Galego (CDG) co apoio da ConsellerÃa de Cultura, Educación e Ordenación Universitaria.
O artista galego afincado en Barcelona detallou hoxe en rolda de prensa as claves arredor das que está a construÃr a súa nova montaxe, coproducida polo Alt-Festival Alternativo das Artes Escénicas de Vigo e o espazo El Graner, asociado ao Mercat de les Flors e ao programa Fábricas de Creación de Barcelona. Acompañaron a Anido neste encontro cos medios Manuel Guede Oliva, director do CDG, e Roberto Taboada, codirector do Festival Alt, que o venres 8 de marzo acollerá asà mesmo un avance do que será Symon PédÃcrÃ, aÃnda que cun formato diferente ao que se presentará esta fin de semana en Compostela.
A sesión no Salón Teatro consistirá na escenificación do núcleo do espectáculo no momento de creación no que se atopa tralas dúas semanas de traballo no Centro Dramático Galego e as súas residencias previas en El Graner e en Bos Aires (dentro do programa Iberescena). Serán aproximadamente trinta minutos de actuación en solitario, para a que potenciará a proximidade co público a través da instalación sobre o mesmo escenario dunha grada na que se situarán os espectadores.
Micromecenado
Os asistentes terán tamén a oportunidade de participar nun coloquio co artista sobre este proceso creativo, que eles mesmos contribuirán a materializar a través do sistema de micromecenado, xa que a venda de entradas para este encontro con Diego Anido destinarase a sufragar parte dos custos de produción de Symon PédÃcrÃ. As localidades estarán dispoñibles no despacho de billetes desde dúas horas antes do inicio da mostra a un prezo especial reducido de 3 euros.
Pola súa banda, o Festival Alt presentará esta iniciativa como parte do cartel da súa duodécima edición, que se celebrará en Vigo do 6 ao 10 de marzo. Dentro da sección denominada Alt-Procrea, Diego Anido protagonizará o dÃa 8 un showcase duns 15 minutos de duración no marco dun programa cuádruplo comentado e compartido coas bailarinas Nuria Sotelo, Estela Lloves e Mercé de Rande.
A ventriloquia como inspiración
Cos espectáculos de ventriloquia como inspiración, a nova proposta de Anido estase a construÃr a partir do xogo con diferentes técnicas escénicas como a manipulación de obxectos, a composición coreográfica, o teatro musical, o texto ou a videocreación, ao tempo que procura o equilibrio entre o humor e a escuridade.
O punto de partida é o personaxe de Symon PédÃcrÃ, un dos últimos descendentes dunha saga familiar dedicada á selección xenética de razas equinas e impulsora, asà mesmo, dun inofensivo sistema de clasificación xenealóxica das razas humanas. Rexeitado pola comunidade cientÃfica e impermeable aos avances da xenética, Symon intentará perpetuar as técnicas dos seus antepasados para lles dar un uso menos inocuo: crear un novo ser que supere a súa imaxe e semellanza. A través das súas prácticas con bonecos e criaturas intertes, conseguirá por fin comunicarse cunha das súas creacións e manter con ela un diálogo revelador.
Trala coprodución en 2008 do espectáculo Cascuda, reestreado no Festival Grec de Barcelona en 2011, o CDG volta colaborar con Anido e o seu universo creativo poñendo á súa disposición a nave de servizos escénicos da Agadic e o propio Salón Teatro. Durante esta residencia artÃstica, o proxecto avanzou tanto nos diferentes aspectos interpretativos, como nos axustes técnicos da produción a través da achega de materiais e da incorporación ao proceso do iluminador e do sonidista.
Traxectoria
O galego Diego Anido desenvolve a súa traxectoria profesional en Barcelona vinculado á compañÃa de Andrés Corchero e dentro da Agrupación Señor Serrano, caracterizada pola creación contemporánea multidisciplinar. En paralelo, realiza unha intensa actividade como creador dos seus propios proxectos, que adoita levar a escena como único intérprete dunha linguaxe complexa e moi persoal que se serve do texto, da música, da acción e do corpo para plasmar propostas de difÃcil tipoloxÃa, próximas á performance.
No caso de Symon PédÃcrÃ, xunto con Anido como autor e intérprete, participan no proceso Àlex Aviñoa no deseño de iluminación, Pablo Rega no de son, Isabel Franco a cargo do vestiario, VÃctor Molina na asesorÃa teórica, Martà Sánchez no vÃdeo, Mónica Pérez na produción e Xavi Bobés e Andrés Corchero como colaboradores artÃsticos.
Con esta decisión, procúrase ampliar a internacionalización, unha maior apertura á creatividade dixital coa irrupción das novas tecnoloxÃas e darlle pulo a súa descentralización dentro e fóra de Galicia. O obxectivo con esta renovación é impulsar estes eidos na actividade deste centro museÃstico, referente da arte contemporánea en Galicia e España, tras case once anos con Santiago Olmo á fronte da súa dirección. Como resultado do seu labor, o Centro Galego de Arte Contemporánea acadou en 2025 ser recoñecido como Insignia da cultura galega polo Observatorio da Cultura da Fundación Contemporánea, segundo os resultados do prestixioso informe elaborado coas valoracións de máis de 400 expertos e profesionais de toda España.
O presidente da Xunta informou de que 'Galicia vai liderar un val especializado en tecnoloxÃa cuántica no que participarán nove paÃses europeos' e que contará cun investimento de 14,3 millóns de euros. Rueda lembrou que a comunidade 'está a posicionarse como referente europeo' neste eido e asegurou que o feito de que Galicia lidere un proxecto 'nunha materia con tanto futuro é un reflexo da boa saúde da I+G+i galega'. A Comisión Europea acaba de conceder un novo proxecto de cuántica polo que a nosa Comunidade vai liderar un val de innovación, é dicir, unha iniciativa de colaboración entre rexións que destacan pola súa capacidade neste ámbito e que, grazas a este val, van conectalas para facer novos desenvolvementos e incrementar a soberanÃa da UE.
